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Ce texte est extrait du site www.theatrons.com

Conseils divers

Résumé des conseils disponibles dans les autres sections du site

La section "Enseigner le théâtre" comporte plusieurs parties qui pourront sans doute vous intéresser si vous souhaitez perfectionner votre jeu :

• Le chapitre sur la méthode Stanislavski comporte des résumés du livre "La formation de l'acteur". Stanislavski est le théoricien de théâtre le plus souvent cité de nos jours. Il est l'inventeur du concept de "la mémoire affective" au théâtre.
• Le chapitre sur "Augusto Boal" donne un aperçu de la pensée du plus célèbre metteur en scène du 20° siècle. Il met en pratique bon nombre des idées de Stanislavski et propose par exemple de très nombreux exercices permettant d'améliorer son jeu.
• Certains des exercices proposés aux enseignants peuvent être pratiqués seul et vous permettront d'améliorer votre technique par vous-même.

La section "Théorie" comporte également des pages qui pourront peut-être vous être utiles :

• La page sur "La comédie et la tragédie" vous aidera à y voir plus clair dans les textes que vous devez interpréter.
• La page "Caricature et intériorisation" propose une réflexion sur les deux options principales concernant l'interprétation d'un rôle.
• La page intitulée "Apologie du méchant" pourra vous aider à aborder les rôles qui vous semblent difficiles en raison de la personnalité du personnage que vous devez incarner.
• La "Théorie du pneu" explique comment s'"immerger" dans son personnage tout en restant soi-même

Vous pouvez accéder à ces pages en utilisant les liens ci-dessus ou en utilisant le menu de gauche qui vous permettra de naviguer à l'intérieur de l'ensemble du site.

• AccueilThéâtrons - Apprendre et enseigner le théâtre
• Pratiquer le théâtreSautez le pas ! Initiez-vous au théâtre à travers des stages découverte
  • DifficultésLes obstacles habituels rencontrés par les acteurs
    • Le rire nerveuxIl peut bloquer votre talent. Voici comment le calmer.
    • Le tic nerveuxArrêtez de vous balancer et sortez vos mains de vos poches
    • La peur du ridiculeMoi ? Sur les planches ? Pour que tout le monde se moque de moi ? Vous plaisantez, j’espère...
    • Le sur-jeuEn faire des tonnes est parfois une façon de se protéger
    • L’extrême discrétionVous avez l’impression d’en faire beaucoup mais personne ne voit rien. Que se passe-t-il ?
    • La rigiditéUn ton sec et un balai dans le ... Que vous arrive-t-il ?
    • Le douteJ’y arriverai pas, je ne suis pas capable de faire ça... Vraiment ?
    • Le cabotinageVous devez servir votre art et non vous en servir
  • ConseilsMes propres astuces pour améliorer mon jeu
    • L’imitationDanger ou arme fatale ? L’imitation dans le jeu de l’acteur.
    • Maîtriser le silenceLa maîtrise de la parole passe par celle du silence
    • Ne pas lâcher la rampeNe faites pas de ricochets sur vos répliques : votre personnage ne doit pas vous quitter
    • Faire face au publicPour que vos répliques soient intelligibles, ne parlez jamais dos au public.
    • Conseils diversRésumé des conseils disponibles dans les autres sections du site
• Stage découvertePrésentation du stage découverte
  • ObjectifObjectif du stage "Découverte"
  • DéroulementContenu et organisation du stage "Découverte"
• Enseigner le théâtreVous avez de l’expérience ? Pourquoi ne pas la partager ?
  • La méthode Stanislavski"Peu importe que le jeu soit bon ou mauvais, ce qui importe, c’est qu’il soit vrai"
    • La mémoire affective"Lorsque vous êtes en scène, jouez toujours votre propre personnage, vos propres sentiments."
    • La sincérité de l’acteur"Vous devez pensez, lutter, sentir et agir en communion avec votre personnage"
    • L’activité"Vous êtes restée assise et vous avez attendu sans rien jouer. C’est ce que vous avez fait de mieux !"
    • L’imitation"Ne vous permettez jamais de représenter extérieurement ce que vous n’avez pas éprouvé intérieurement."
    • La spontanéïté de l’émotion"Les élans spontanés d’émotions ont une force d’impulsion irrésistible"
  • Le théâtre selon Augusto BoalL’inventeur du théâtre de l’opprimé et sa méthode d’improvisation
    • La volonté du personnage"Le théâtre est verbe et non simple adjectif"
    • La mémoire affectiveComment Boal illustre les propositions de Stanislavski
    • Le théâtre-imageVisualisation de l’oppression et de sa solution à l’aide de "sculptures" humaines
    • Le théâtre-forumTransformer le spectateur en protagoniste d’action théâtrale
    • La force de l’image"L’image ne cesse jamais de parler"
    • Améliorer son jeuUne foule de conseils pour sauver une mise en scène qui s’enlise
    • Quelques exercicesQuelques-uns des innombrables exercices inventés par Augusto Boal
  • Cycle 3Enseigner le théâtre au cycle 3
    • Histoire du théâtre à l’écoleComment le théâtre et l’école se sont rencontrés
    • ObjectifsPourquoi faire du théâtre en cycle 3
    • Comment procéderPar quoi allez-vous commencer ?
  • Exercices pratiquesUne compilation d’exercices pour animer vos stages
    • Bas les masquesSans parole, sans geste, être symboliquement nu devant un public
    • Respiration ventrale (recentrage)Détente, harmonisation et lâcher-prise
    • La voixLe travail de la voix est essentiel en formation théâtrale
    • La promenadeEcoute, travail corporel en rapport avec l’imagination
    • Frankenstein et le plongeurTravail sur les marches et les postures
    • Le miroirL’exercice du miroir est un grand classique de l’enseignement du théâtre
    • Tapes amicalesDétente musculaire et sensibilisation au toucher
    • NorthguardVisualisation de son énergie, partage de l’énergie du groupe
    • Le guide de l’improPetit guide pour mener des exercices d’impro au sein d’un groupe
• ThéorieQui suis-je ? D’où vins-je ? Où vais-je ?
  • Tragédie et comédieLe combat éternel de la tragédie et de la comédie
  • Caricature et intériorisationDeux façons de jouer, deux philosophies opposées
  • Apologie du "méchant"Le "méchant" est un personnage quasi-incontournable. Qui est-il vraiment ?
  • A quoi sert le théâtreAller voir ailleurs tout en restant là.
  • La théorie du pneuLâcher prise tout en gardant le contrôle : la quadrature du cercle du comédien
  • Le cercle du "moi"Tous les personnages existent en nous
  • Les origines du théâtreD’où vient cette chose étrange que l’on appelle théâtre ?
    • Le théâtre antiqueLes drames grecs et romains sont souvent considérés comme les premières formes du théâtre.
    • Le théâtre médiévalAprès l’avoir durement condamné, c’est finalement l’église qui ressuscite le théâtre en occident.
    • Le théâtre de la renaissanceDe la redécouverte du théâtre antique à la naissance du théâtre moderne.
    • Le théâtre du XVIIIe siècleLa naissance du drame bourgeois au siècle des lumières.
    • Le théâtre du XIXe siècleThéâtre romantique et apogée du vaudeville. L’art de la mise en scène acquière ses lettres de noblesse.
    • Le théâtre du XXe siècleLe théâtre remet ses fondations en question.
• Aspect techniquesNotions techniques d’éclairage, de sonorisation, de création de décors, etc.
  • L’éclairageLes différentes directions de lumière et leur utilisation en théâtre
  • La sonorisation3 micros et 2 haut parleurs constituent l’équipement minimum pour sonoriser une scène de théâtre
  • Le décorsLe transport et le montage des panneaux de décors doivent être soigneusement réfléchis avant leur construction.
  • La sécurité, la machinerie, etc...Les autres aspects techniques du théâtre
• Contact et LiensEchangeons et croisons nos liens
  • Contacter l’auteur du sitePour échanger, encourager, râler, discuter, approuver, contester...
  • Liens / théatreMes meilleurs liens vers d’autres sites consacrés au théâtre
  • PlanPour se rendre aux stages organisés sur Nouméa